华灯初上,古朴的惠山古镇宝善坊换上流光溢彩的夜妆,“将军”昂首阔步,“仕女”衣袂飘飘,浩浩荡荡的巡游队伍重现昔日庙会的盛景……游客从静观风景到化身“景中人”,从台下观众到登台互动,这些巧妙融入山水、园林、街区、游船等场景的实景演艺项目正推动无锡文旅大步迈入沉浸式体验的新时代。
“为一场演出奔赴一座城”,已成为众多游客心照不宣的旅行新风尚。在这股浪潮中,无锡该如何打造独具魅力、历久弥新的夜间实景演艺,让游客在沉浸的瞬间,更深切地触摸到这座城市的历史脉搏?

热潮涌动:政策东风遇上需求升级
几年前,如要推荐无锡“能在晚上看演出的景区”,得到的答案只有“拈花湾”。那时候的拈花湾景区在推出核心夜游产品《禅行》的基础上,引入了“花开五叶”音乐喷泉光影秀等项目,填补了无锡景区夜间演艺的“空白”。而现在,面对同样的问题,答案会变得五花八门。惠山古镇融合烟花瀑布、国风伞舞、锡剧演出等元素打造了水上名人秀;古运河上,游船自跨塘桥码头驶出,泰伯奔吴、实业兴邦、繁华盛世等城市故事在“声光电影”中“娓娓道来”……
这股热潮的兴起,离不开政策引导与市场需求的双重驱动。
今年无锡市出台的《文化旅游业高质量发展三年行动计划(2025-2027年)》,清晰勾勒出“锡式休闲夜游产品”的发展蓝图,点名要提升“今夜‘梁’宵”、拈花湾禅行、鼋头渚夜樱、三国水浒城汉宋奇妙夜等既有项目的声量,同时丰富融创文旅城、海澜飞马水城等新场景,着力培育寄畅有戏、梅园灯会、红船场、九里仓等覆盖“夜秀、夜展、夜集、夜宴、夜购、夜娱”的全新业态,为行业点亮了前行的灯塔。
与此同时,游客的“口味”也在变得挑剔。今年春节的文旅数据透露出趋势:依赖单一观光的景区门可罗雀,而沉浸式文旅项目却人头攒动,日均客流显著跃升。走马观花式旅游已成过去式,游客渴望更深度的文化浸润和情感共鸣。

繁华背后:短期流量难成长期IP
景区夜间演艺项目如繁花绽放固然可喜,但热闹之下,挑战与隐忧也如影随形。
首先遭遇的是同质化困境。去年梅园金秋灯会,非遗绝技“打铁花”横空出世,创下门票销售超30万张、日均夜游超6000人次的纪录。然而,“打铁花”这类可复制的演出活动,很难产生持久的生命力。无人机秀、灯光秀、烟花表演等也难逃相似命运,催生着新一轮的“审美疲劳”。业内对此洞若观火:部分景区追求速效,更倾向于复制市场验证过的成熟模式,而非沉下心投入原创内容的开发。无锡市文旅集团相关负责人坦言,放眼全市,真正以城市为定位、具有全国影响力的品牌演艺项目尚属空白,“多是零敲碎打的短期产品,布个景、开个夜公园,缺乏持久生命力和城市代表性。”
紧随其后的是运营压力。对于有志于深挖自身特色、打造原创内容的景区而言,高昂的持续运营成本是绕不开的难题。一位景区负责人道出实情:“旺季客流充足时勉强持平,一旦进入淡季或遭遇恶劣天气,收支平衡便岌岌可危。”如何构建健康可持续的盈利模式,成为项目长久生存的关键。
更深层的挑战在于核心竞争力的锻造。2022年,惠山古镇曾推出《这是无锡》360°全沉浸国潮街区,游客穿行其间,耳畔是悠扬的江南丝竹,眼前是巧手的非遗技艺,更可与戏班名角、酒楼盐商乃至“乾隆皇帝”等角色互动。无锡市文发集团副总经理苏文龙深有感触:“正是对在地文化的深度挖掘与创新表达,让惠山古镇蜕变为备受年轻人追捧的国潮地标,开街次年旅游收入激增51%至1.58亿元。”

破局之道:文脉科技助力生态共生
如何让无锡的夜间演艺从“一时火爆”跃升为“持续长红”?专家与业界人士的思考指向了多维度的破局路径。
根植沃土,让文化IP绽放异彩。上海文旅产业研究院院长李萌建议,与其斥巨资聘请名导套用通用模板,不如信任更熟悉无锡地域文化和历史脉络的本土团队,呈现原汁原味、充满烟火气的市井风情与城市精神。同时,实景演出应主动与自然景区、人文古迹等主流业态深度融合,要将演艺作为核心吸引力引擎,有效延伸产业链条,拉动周边餐饮、住宿、购物等二次消费。
无锡市委党校余若澜博士则建议进行更精细化的品牌运作,围绕无锡“山水城市”的特质,分时段、分区域、分客群精准呈现亮点。“浩瀚太湖是绝佳的文化载体,无锡深厚的工商传奇也可以在湖畔生动演绎。”她还给出了更具开放性的文化IP思路,不必囿于本土原创,与无锡有深厚渊源、蕴含江南元素的大文化IP同样值得探索。
借力科技,让沉浸体验无界延伸。“技术正以前所未有的力量重塑演艺形态。”专家建议,借鉴《只有河南·戏剧幻城》等标杆项目,综合运用全息投影、智能交互、虚拟现实等前沿科技,让璀璨的吴文化变得可看、可听、可感、可触。对于无锡而言,提升“过夜游客”比例是发挥演艺最大效益的题中之义,演艺项目不仅要足够精彩,更要与高品质消费场景无缝衔接,让游客愿意慢下来、留下来,深度品味“锡式夜生活”的魅力。(韩玲、黄梦羽)